KÜNstLerIscheS FoRscHen in WErmElsKirchen 16.11.-18.11.2018

THESENANSÄTZE/ ERKENNTNISSE
SONNTAG gegen 16h

Felizitas Stilleke_Dramaturgin/ Kuratorin/MASTER DASART

Mirco Monshausen_Schauspieler, Dramatherapeut, Sänger

Zwei Enden von Verabredung (anm. P.V. zu Performance/Theater im öffentlichen Raum)
- Voraussetzung für gemeinsames Spiel (für Gemeinschaftsgefühl)
- als Ausschluss gegenüber Unwissenden

Cordula Körber Bühnenbildnerin, gestaltet Situationen

Um digitale Medien für Theater nutzen zu können, benötige ich den großen Pool des "Was es alles gibt" (Anm. P.V. und was das genau kann; bsp TOTO)

Theater/ Kunst ist ein fragiles Denkding, was ein Phänomen mittel Kommunikation (Medien, Netz, Raum, Sprache....) für Gesellschaft öffnet, zugänglich erfahrbar macht.

Ein Verbundenheitsgefühl entsteht über das bedingungslose Annehmen einer gemeinsamen Realität, besser einem gemeinsamen Narrativ. (Das "als ob" wird zum "was wäre wenn")

Formel:
GAME____SETTING/ SITUATION__PLAYER/AKTEUR/BETEILIGTER /MENSCH
agieren im Spannungsfeld von analog und digital // unter ABLAUF VON ZEIT

Challenge: Theater/ Spiel für den öffentlichen Raum neu erfinden

Ich nehme den Schmutz der Straße ( nach der vorherigen bedingungslosen Annahme der Situation ) und werfe Konfetti über uns alle. Das Theater der Zukunft ist schmutzig (ohne Blut und Nacktheit der 60er)
TJÖRMDM=Umarmung im Jetzt für eine Welt für alle.

Im Digitalen gibt es kein Dazwischen. Es ist schwarz oder weiss, 0 oder 1, es ist nicht graduell. Digital ist ein Regelwerk. Es steht für einen Übersetzungsvorgang. Ein Algorhythmus, der auch von Menschen ausgeführt werden kann.

Theater hat einen zeitlichen Ablauf und lebt von der Verabredung zum Gemeinsamen

In jedem Gestaltungsprozess (auch im (partizipativen) Theater) liegt Macht, da sich das implizite Menschenbild in das Gestaltete einschreibt.
"Glaubt eine Theaterschaffende dass Menschen Regeln/ Digitalisierung brauchen, um sich zu synchronisieren?"
"Das Publikum unterschätzen."

Es besteht unter uns ein großes Interesse daran, wie wir arbeiten, weniger das "was" ist interessant. (Aufbrechende Machtstrukturen, Geldverteilung, Gleichberechtigungsfragen, intersektionales Denken, neue Organisationsformen). Wie verbinden sich das "wie" und das "was"? Hilft dabei die Frage nach analog und digital? Welche Machtstrukturen erhebt das Digitale? Wer kennt die Algorhythmen?

Das Digitale braucht eine schmutzige "Rüttelebene" zum Analogen.

In jedem Gestaltungsprozess (auch im (partizipativen) Theater) liegt Macht, da sich das implizite Menschenbild in das Gestaltete einschreibt.
"Glaubt eine Theaterschaffende dass Menschen Regeln/ Digitalisierung brauchen, um sich zu synchronisieren?"
"Das Publikum unterschätzen."

Theater im öffentlichen Raum beinhaltet narrative Raumnahme. Hat die Kraft die Narration der Stadt nachhaltig zu verändern.
- wer ist unbeteiligt?/ Publikum-> Wirkung
-welche Selbstwirksamkeitserwartung will ich produzieren
(Anm. P.V. eine situation und sich darin als befreit, spielerisch, erfinderisch wahrnehmen, Lerneffekt -> Selbstwirksamkeit)

Alle sollten etwas programmieren können, um machtvoll sein zu können.